柳の枝に雪折れなし

以前、友人に言われた言葉がずっと私の支えになっている   柳の枝に雪折れなし 「柔軟なものは、強堅なものよりかえって物事によく耐え忍ぶものである」   私は、体の柔軟性がありすぎて、怪我ばかりしていた。 本当の柔軟というのは、芯の強さのある柔軟さ。 昔の私の踊りは、芯がなく、止まることができず、筋肉もなく。。。 なんど、転んだか。 なんど、痛めたか。 なんど、歩けなくなったか。   今は、少し進歩したと思う。 芯ができると、体がオフバランスの体制でもバランスがとれるようになる。 次の動きに入るためのプレパレーションが的確にとれるようになる。 回転がしやすくなる。   この進歩とともに、精神的な変化も起きている。 昔の知り合いに久しぶりに会うと、強くなったねと言われる。   内面からアプローチする自分との向き合い 外側からアプローチする自分との向き合い   ダンスという方法で、外側からのアプローチによって、自分と対話する。 成長する。   気付きとは、ありがたいギフトですね。 Masha

リズムとメロディー

ダンスと一言で言ってもいろいろ。 ダンサーによって、大切にしていることも全く違う。   あるダンサーは言う 「ダンスっていうのは、何かを表現するものではなく、リズムを感じるものだ!」 あるダンサーは言う 「見えない感情を表すものがダンスだ!」 あるダンサーは言う 「その時に感じたものを表現するだけだ!」   どれでもでもいいと思う。 どれも正解だと思う。   と、決めつけるのが嫌いな私は、そう思う。 そして、わたしは、それぞれの意見にあてはまる踊りに携わってもいる。   西洋音楽とインド音楽の違いから生まれる発想もあると思う。   一定の安定した、リズムの中にメロディーがあるのが一般的な西洋音楽。 それに対して、インド音楽の一般的なのは、一定のメロディーがあり、リズムが遊ぶ。 もちろん、それぞれその逆もある。   そして、 インド音楽は、最後の節で終わらない。 まるで、円を描くようにずっとループしている。 インド音楽の終わりは、最初の音で終わる。 最初で終わるということは、最後であり次の最初である。 つまり、終わりがない。   輪廻転生の哲学とも繋がる。 この世に正解と不正解はあるのだろうか。 でも、一定の導きや枠が無いとずれていくのも確かだものね。   だから、「師」が存在するのですね。 人それぞれにあった「師」に出会える。 その「師」とは、目の前の人かもしれないね。 Masha  

言葉の苦手意識が踊り続ける理由

私は、自分のクラスの時、私が一番楽しんでいる気がする。 楽しくて仕方ない。 ただ、楽しい。そして、みんなの笑い声が楽しい。 最高の幸せ。   でも、言葉を発するのが苦痛な時がある。 出てくるのは、擬音だけ。 左右・肘と膝・肩甲骨と鎖骨、間違えたことないクラスは、ハナマル!笑 そして、説明が言葉でできず、最終的にはわたしの体を触ってもらうしかない。 気の毒な生徒さん。   昔、自分でかいた詩のなかによく、言葉に対する気持ちが書いてあったのを思い出した。   言葉はいらない。言葉なくても通じる魔法がほしい。だったかな? どれだけの言葉に傷つきどれだけの言葉に泣いただろう。とか?? この思いを表す言葉がない。とかかな?   でも、言葉に対してのいろんな感情があるからこそ、言葉の重要さも理解している。 それを埋めたい。   だから、踊っているんだろうなぁ。 笑いながら踊る時が幸せ。 涙がでるほど苦しい時、踊ると幸せの涙に変わる。 表せない「言葉」がある。これが踊り続けている一つの理由。   そして、私は、本当は歌い手さんになりたかった。 でも、音痴。 ダンスクラスの時、課題曲を口ずさむと笑われる。 曲を流すと、「そういう曲だったんですね。」と言われる。笑 そのくらい、音痴ってことです!笑   だからこそ、歌のある曲を踊る時、とっても感情移入しやすい! 歌いたくて仕方ないから、歌い手さんの気持ちで踊れる。 歌い手さんの気持ちになって踊るのが幸せ。 歌、これも言葉だね。   もちろん、踊り方にもよるけれど、、、 私は、何時間でも踊っていたい。 踊っているなかに私の心の休憩がある。   言葉として発するのでなく、ダンスと会話しているんだろうね。。。 Masha

アメリカ公演での気付き その3

「わたしであること」   わたしは、振り覚えが悪いです! その場で振り付け師が踊ったものを真似するのは、早い方です。 これは勝手に体が反応しているだけで、頭は起動していません。涙 なので、覚えて動いているのとは全く違います。体が勝手に反応するだけですから。   しかし、わたしは、振り覚えが早いタイプだと思われることが多いです。 困った。本当に困った。笑 たまにプレッシャーも感じます。   でもね、覚えられないんです。   仲間のいる時は、お願いして一緒に練習してもらう。 そして、一人でこもる時間も必要になる。   わたしの中に、スウィッチがあって、そのスウィッチが入るまでが大変。 なかなかスウィッチが入らない。 スウィッチが入るのもいつか分からない。 ビデオみても振りが入らない。 夜も寝れず、お腹も下し、ご飯も食べられず。。みたいな。   だから、クラスに来てくれている生徒さんを尊敬しています。 ちゃんと振りを覚えてすごいなって思います。 わたし、昔から、振りが覚えられない上に、自分独自のリズムの感覚があるようで、振り付け通りのカウントに合わせられないことがよくありました。 致命的。 だから、わたしの感覚を伝えるのも大変。 わたしのレッスンに来てくれる方たちは本当にすごいと思います。 昔のわたしは、振りをおぼえるのもおそく、人に隠れて、スポットライトにも当たらないように踊っていました。 だから、叱られることばかりでした。 タイミングもずれるし、せっかくスポットライトをもらってもそこから離れて踊る。笑 叱られて当たり前です。   目立ちたくなかった。 意味不明とよく言われます。笑   今は、少し成長しました。 振り覚えは、スウィッチが入ると、感情に近いエネルギーが体を流れ出し、体がスムーズに動くようになる。   そのスウィッチが入ると、今までのが嘘だったかのように全ての流れを体が理解している。 やっぱり、ここも頭ではなく、体が目覚める感覚。   でも、頭でないからこそ、気持ち良く踊りすぎて違うことをすることも多い。汗   っあれ? やっぱりこれって覚えていないってことか?!汗 (ごめんなさい。これってダメなことですよ。笑)   堂々と間違えるから、仲間が驚きます!笑   その反面、団体の空気や場の空気に合わせようとしすぎて、動きが小さくなってしまう時もあります。 極端すぎる。笑   でも、それを壊してくれるような助言をしてくれる人が現れることが多い。 「何を考え過ぎているの。何も考えず、自分を信じて自分らしく踊ればいい!」 その言葉にいつも支えられている。   最近は、その感覚がやっと掴めてきた。 そのままであればいい。 隠れる必要も前に出る必要も何もない。 このままいればいい。 わたしのまま踊れればいい。   不器用でいい、笑いたいのだから笑って過ごせばいい。 人と違っていい。みんな違っていい。   あの時、あのメンバーであの時間を過ごせて、本当に幸せだった。 アメリカの地が教えてくれたギフト。 そして、今回、一緒に過ごしてくれたメンバーは、わたしの忘れかけていた感覚を目覚めさせてくれた恩人となりました。   Masha

5月レッスンスケジュール

―5月レッスンスケジュール 東海エリア―

◆平田寺 ボリウッドダンス ベーシック ¥2,000 5/8(火) 18:00~19:30 5/16(水) 10:30~12:00 5/29(火) 18:00~19:30 ※体験500円 北名古屋市九之坪宮前6番地 http://heidenji.blog.jp/   ◆岐阜 Studio NAVI ベーシック ¥1,500 5/11(土) 19:00~20:00 ※要予約 岐阜市神田町6-12  シグザ神田2F http://navi-gifukanda.antigravityfitness.jp/   ◆岐阜美濃加茂 Studio Souko 450 会員¥1,500 非会員¥2,000 ※要予約 2/26(月) 16:00~17:00 岐阜県美濃加茂市西町4-50 http://studiosouko450.wixsite.com/studiosouko450    

―5月レッスンスケジュール 静岡

◆焼津 ZENTRA YOGA studio ベーシック ¥1,500 3/19(土) 11:30~13:00 静岡県焼津市本町2-16-45  

―5月レッスンスケジュール 東京

※代行→Azusa となります。 内容「身体の使い方とJazzダンスで培う表現方法★」 ◆東京 studio worcle shibuya ¥3,000 5/20(日) 18:00~19:30 ※要予約 https://www.studioworcle.com/shibuya/map/

アメリカ公演での気付き その2

「学ぶこと・ステージを作り上げること」 何かを追求しはじめると、 学びが深まれば深まるほど、最初に感じた新鮮な発見心の感覚が薄れていくかもしれない。 何かを達成していけば、次の達成ばかりを目指し、初心が薄れるかもしれない。   今回のアメリカ公演は、学んできたことがどれだけ腑に落ちているか、自分がどこまで理解しているのかを確認できるとても良い機会でもありました。 いまいち、自分が本当に理解できているのかを確信しきれていなかった部分が、腑に落ちました。 おかげさまで初心を思い出せました。 自分の今までの学びの自信にも繋がりました。 一歩一歩歩めているのかもしれない!っと。     今回、チームとしてリハーサルを重ね、ステージで踊らせていただくのは、久しぶりのことでした。 私は、本番に起こるステージ上のハプニングが大好物です!笑 お互いをフォローしあう、気持ちを一緒に作り上げる。 アイコンタクトをしながら、一つの作品を作り上げる。   空間を分かち合う「楽しみ」。 胸にこみ上げてくる「喜び」。 時に溢れ出る感動の「涙」。 空気が止まる瞬間の「静寂」。 湧き出てくる「エネルギー」。   この感覚を味わっている時、わたしは、ココにいてココにいません。 わたしであり、わたしでない。 時があって、時がない。 「無」。   だから、ステージが終わった後には、もうその感覚を味わい切ることができない。 「なまもの」であり、「いきもの」。 その場だけのもの。   その感覚がわたしの中で強いから、普段の生活でも、いつも出し切ろうとするのだと思う。 今のこの時は、二度と戻ってこないから。。。 それが、わたしの生き方であり、不器用さでもある。 理解されにく感覚でもあることも分かっている。   全てはみんなと共に作り上げられている世界。 それぞれのいろんな気持ちのなかで作り上げられた、その時のそのメンバーでしかできない作品。   ほんっとうに楽しかった。 内臓がよじれるほど笑った。 涙流しながら、くっちゃくちゃになりながら、倒れこみながら笑った。 でも、内容は説明できない、話したところで何も面白くないから!笑   最高の時間だった。 こうやっていつもダンスが、たくさんの出会いや経験にわたしを導いてくれる。   幸せな人生の学びをさせていただいているなぁ。 Masha